展览名称 | 双重视界——2014中国新水墨邀请展
Exhibition | Double Vision - 2014 Chinese New Ink Painting Invitational Exhibition
展览地点 | 美第奇-里卡迪宫
Venue | Palazzo Medici Riccardi
展览时间 | 2014年6月25日-7月4日
Duration | June 25 - July 4, 2014
开幕时间 | 2014年6月25日下午18:00
Opening | 18:00, June 25, 2014
参展艺术家 | 党震、曾健勇、刘琦、 潘汶汛、李戈晔、马骏
Artists | Dang Zhen, Zeng Jianyong, Liu Qi, Pan Wenxun, Li Geye, Ma Jun
策展人 | 朱小钧、周文翰
Curators | Zhu Xiaojun, Zhou Wenhan
学术主持 | Giovanni Faccenda
Acamedic Director | Giovanni Faccenda
主办 | 意大利华人艺术家协会
Organizer | Associazione Degli Artisti Ciensi In Italia
协办 | 美第奇-里卡迪宫
Co-organizer | Palazzo Medici Riccardi
支持单位 | 佛罗伦萨市政府 佛罗伦萨省政府
Supporters | Municipal Government of Florence
Provincial Government of Florence
承办 | 北京大道融元文化发展有限公司
北京跃海新宇文化投资管理有限公司
Undertaker | The First Cause Creative (Beijing) Co. Ltd.
Beijing YHXY Cultural Investment Co. Ltd.
“双重视界——2014中国新水墨邀请展”即将开幕
中国新水墨绘画第一次在意大利呈现
2014年6月26日至7月5日，佛罗伦萨著名的文化宫殿美第奇-里卡迪宫将迎来一场别开生面的中国绘画展览——“双重视界——2014中国新水墨邀请展”，这是中国目前最受关注的“新水墨”风格在意大利的第一次全面呈现，应邀参展的六位艺术家党震、曾健勇、刘琦、潘汶汛、李戈晔、马骏皆是中国当前受关注的青年艺术家，他们将展出数十件作品，并与意大利艺术界进行交流和对话。
六位艺术家使用传统中国的水墨材料作画，但是具有当代的观念、视野和体验，他们接续传统文化，融合当代艺术，是融合发展的新兴艺术现象，他们的作品既有互相呼应之处，但是彼此的不同更为显著，每个人都是时代精神和个人创作交汇的独特存在。他们的作品探索东西文化、自我与社会、个人与群体的关系，同时具有向内、向外两重眼光审视艺术创造。
党震 水世界 94x62cm 纸本设色 2014
党震的人物画采用了超现实风格的叙事性、场景性画面，作品映射出时代变迁进程中社会的复杂心理，构成了令人思考的多重视觉景象。以《灰色寓言》为题的系列作品别开生面地呈现出当代都市生活里戏剧性的“情景重组”，放大的表情、姿势瞬间凝固，反映的是 亦“真”亦“幻”的景象，尤其是具有精神真实性的“青春期惊悸”，也在“幻”“真”之间流露出自我救赎的精神渴望，这在当代水墨创作中体现出思考与关切的深度。
曾健勇 高处 115x150cm 纸本设色 2014
曾健勇的作品持续关注成长主题，他的绘画对于成长带来的伤痛、变化——由身体到精神、社会互动层面——给予系列呈现，这既有具有深刻的个人经验和心理背景，同时又和潜在的观者、现实的社会事件和绘画史有着微妙的关联，而他的人物上持续出现的伤痕是一种割伤和淤肿效果兼有的伤，这是成人世界价值于儿童的一种伤害印记，或者说，这是“权力力学”施加的符咒。而他近期的风景绘画则让主体以半隐退的方式坠入迷失之境。
刘琦 马可波罗之二 136x68cm 纸本设色 2014
刘琦在绘画中寻找传统与现代的契合点，他从中国南北朝时期“曹家样”引进印度佛教造像中薄衣贴体、褶纹稠密的“键陀螺样式”风格往前追溯到希腊末期和波斯的艺术养料，回归到古埃及墓壁画与浮雕之中的造型元素，并融会贯通为自己的面貌，他在画面中采取曲线的单色和整体块面的处理，“留白”的衣褶纹路，对象扁平的透视关系，再加上地道的中国画颜料都让人联想到传统艺术的影响，但是他也追求绘画偏向凝重、纯粹、刺激的瞬间感受力，塑造出出兼有童稚和荒诞的动人形象。
潘汶汛 小隐清音之二 240x75cm 纸本水墨 2014
潘汶汛传承中国佛教艺术和仕女画的精华，古淡、清新、旷真。这是观众们在参观潘汶汛的绘画后所留下的第一感受，她的绘画并不以鲜艳的色彩取胜，画面中素雅古淡的女子，给人一种清新可人，超逸绝尘的气质。她自述“我的作品是在思考当下社会的生活方式，正如当下慢慢拾起传统文化中的茶道、香道一样，我希望能够通过我的作品，唤起人们对传统生活方式的回归，重新回归休闲、散逸、舒适的生活态度”。画家这样阐述自己的艺术观点和生活态度。
李戈晔 抵达 33x77cm 宣纸彩墨 2014
李戈晔的绘画总与水有关，而且似乎从来都不曾属于过那种风尚美学的范畴。她的绘画总是带有一种深邃的人生玄思在里面，技术的炫耀反而被置于一个相对次要的地位，以使绘画免遭平庸的戕害。李戈晔常将人生比作一条川流不息的大河，而她则不停地将人生的各种滋味沉浸糅合在这流水当中。因而，在她的画面中，我们所能看到的，都是满眼的河水以及漂浮于水面的众生。从这个角度来说，李戈晔对风尚的偏离，其实也从一个相反的道路，阐释了当代人的生存状态与观念演变。
马骏 清凉处系列之三 70x140cm 纸本设色 2014
马骏作品多以描绘“贤士”、“高士”、“罗汉”等修行者归隐山水间的一种闲云野鹤的状态。所绘人物眉眼细长、神情坦然、时而长袍着身、时而坦胸露膀，着屐而行，状态悠然自得，留恋与山水花鸟之间。由于马骏痴迷北朝的艺术作品和顾恺之的高古游丝描，画面也带有一种闲散舒适的古意。近年来马骏的作品属于风格变化相对较大的时期，笔墨由繁复走向简约纯粹，画面语言较早几年作品相对更加凝练概括。马骏将现实情怀藏匿于传统造型之间，在当代艺术家中别具一格。
美第奇-里卡迪宫（Palazzo Medici Riccardi）是佛罗伦萨一座文艺复兴风格的宫殿，是建筑师米开罗佐·迪·巴多罗米欧（Michelozzo di Bartolomeo）为美第奇家族的科西莫·德·美第奇设计，修建于1445年到1460年之间，以其粗面光边石工和琢石石工著称。这是美第奇-里卡迪宫第一次举办中国新水墨的展览，据悉，展览将持续至7月4日。
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